Le concept de l’altotype, c’est lui bien sûr ! Photographe-plasticien, Alfons Alt combine les techniques de la peinture, de la gravure et de la photo. Un procédé qu’il a utilisé pour cette série de « Portraits d’Afrique ». Aux côtés des œuvres présentées, on trouve une sélection d’objets tribaux.
Jusqu’au 28 février à l’Espace Miramar, Cannes (04 93 43 86 26).

Depuis la création de son personnage, M, en 1997, Matthieu Chedid cumule les succès. Son quatrième album studio, intitulé « Mystère Mister », confirme à son tour, comme si besoin était, son incroyable talent. « Le Roi des Ombres » se pare à nouveau de sa singulière coiffure et promet de nouvelles prestations scéniques endiablées.
Le 9 mars au Zénith Oméga de Toulon et le 26 mars à la salle Nikaïa, Nice (points de vente habituels).

Vence Trois peintres contemporains, Gérard Guyomard, Gérard Le Cloarec et Vladimir Velickovic, ont cherché à percer les mystères du mouvement. Le premier avec des rémanences, le second en utilisant des pixels et le dernier en dessinant des corps tendus. Leurs œuvres sont réunies au sein de l’exposition « La mémoire du geste » qui se veut un hommage à Etienne-Jules Marey, photographe et précurseur du cinématographe. Les toiles de ce trio d’artistes sont ainsi mises en regard avec les chronophotographies de Marey et des documentaires de l’Encyclopédie Audiovisuelle de l’Art Contemporain réalisés par Claude Guibert. Des approches diverses pour une intéressante réflexion sur les rapports entre la peinture et les nouvelles technologies…
Du 2 mars au 30 mai au Musée Rétif (04 93 58 44 20).

D’origine cubaine et de formation musicale classique, naviguant entre Paris et La Havane, Raul Paz s’inspire de tout ce qu’il aime pour donner vie à ses propres créations. Il mélange avec brio les rythmes latino et les sonorités de la pop, du rock ou même du hip hop. C’est à un concert intime, certainement riche en émotions, que l’artiste convie son public en ce début d’année.
Le 9 mars au Théâtre de Nice (04 93 13 90 90).

Rester dans la tradition et évoluer en même temps, c’est possible ! Le carnaval 2010 le fait ! Pour cette nouvelle édition, il accueille le Roi de la Planète Bleue. La thématique écologique est au cœur de l’événement, mais la pratique aussi (bâches recyclables, écran basse consommation, containers de récupération des bombes serpentins, taxe carbone pour les chars et voiturettes…).
Du 12 au 28 février, Nice.
www.nicecarnaval.com

Nice Claire Nadeau accapare la scène et incarne le flamboyant personnage de Diana Vreeland, celle qui fut, au poste de rédactrice en chef de Vogue, la papesse du monde de la mode dans les années 70. Le récit débute au moment où, après 9 ans de règne, elle se fait congédier de manière brutale par ses employeurs. Elle quitte alors New York et voyage plusieurs mois en Europe. De retour chez elle, elle plonge dans ses souvenirs et se raconte… Adaptée par Jean-Marie Besset, l’œuvre de Mark Hampton et Marie-Louise Wilson permet de savourer l’excentricité, les contradictions et l’humour de la célèbre journaliste. Un rôle sur mesure pour la tout aussi originale Claire Nadeau.
Du 24 au 26 mars au Théâtre de Nice (04 93 13 90 90).

Les œuvres de Michel Verjux ne sont ni des peintures, ni des sculptures mais de l’éclairage. Pour lui, en effet, ce qui est important c’est la manière dont on montre les choses et pourquoi on les montre. Il réalise ainsi des disques, des carrés, des rectangles ou des cônes, à partir d’une source lumineuse et les projette sur des éléments d’architecture. Le musée Léger se prête au jeu avec poésie.
Du 5 février au 17 mai au musée national Fernand Léger, Biot (04 92 91 50 30).

« Les hommes viennent de Mars, les femmes de Vénus », le livre de John Gray est devenu LA référence universelle pour tous ceux qui cherchent à comprendre le sexe opposé. Paul Dewandre s’est penché à son tour sur les délicates relations hommes/femmes en écrivant et interprétant ce spectacle plein d’humour.
Les 23, 24 et 25 mars au Palais de la Méditerranée, Nice (points de vente habituels).

Nice D’abord un constat expliquant pourquoi il est urgent d’agir, puis la présentation des acteurs et des pratiques en matière d’architecture éco-responsable et enfin les pistes de recherches et les perspectives d’avenir. Développée selon ces trois axes, « Habiter Ecologique » est une exposition qui s’interroge sur les solutions à apporter pour faire de Nice une ville durable. Elle démontre la nécessité de modifier nos modes de vie afin de pallier les problèmes internationaux liés à l’environnement. Une sensibilisation intelligente qui s’articule à l’aide d’un grand nombre d’informations, de témoignages de spécialistes, de films projetés en continus et de projets architecturaux.
Jusqu’au 27 février au Forum d’Urbanisme et d’Architecture (04 97 13 51 51).

Muriel Mayette met en scène « La Dispute » de Marivaux, avec la troupe de la Comédie-Française. L’histoire est celle d’un funeste projet : des enfants des deux sexes, élevés dans un laboratoire en pleine forêt et traités comme des objets d’étude. Une tragique expérience réalisée pour satisfaire un caprice du Roi, soucieux de savoir qui de l’homme ou la femme est le plus inconstant…
Le 27 février au Palais des Festivals, Cannes (04 92 99 84 81).

En équilibre entre théâtre et danse, Monique Loudières et Elodie Tampon-Lajariette, accompagnées d’Henry Manini, interprètent « Les Funambules » de Thierry Vincent. Cette très belle œuvre conte l’histoire de trois personnages exilés sur une île qui réapprennent la vie en dansant et en jouant. La chorégraphie est signée Eric Oberdorff.
Les 5 et 6 mars au Théâtre de Grasse (04 93 40 53 00).

Hyères « Construire ailleurs » révèle au public les réalisations de l’association Tyin, créée par deux jeunes architectes norvégiens, et celles d’Anna Heringer. Ailleurs, c’est en Afrique et en Asie. Avec la population locale et dans le respect de l’environnement, Tyin y a bâti des maisons d’adolescents orphelins, des bibliothèques de village et des bains publics. Anna Heringer, elle, a conçu une école « fait main » et des habitations en terre utilisant les anciennes techniques de construction. Afin de nous faire partager ces aventures architecturales, mais aussi humaines, l’exposition nous propose de voir les croquis et les plans des projets, les photos prises pendant le chantier, celles des édifices terminés et celles qui ont immortalisé le moment de l’appropriation des différents lieux. A découvrir aussi une des unités pour orphelins reconstruite spécialement pour l’occasion.
Du 14 février au 28 mars à la Villa Noailles (04 98 08 01 98).

Marseille Le prix HSBC pour la photographie a été décerné à deux artistes (parmi les douze nominés) qui n’ont pas fini de faire parler d’eux : Grégoire Alexandre et Matthieu Gafsou. Grégoire Alexandre, 37 ans, résidant à Paris, intervient régulièrement dans le milieu de la mode, il a notamment réalisé le catalogue de l’exposition « Christian Lacroix, histoires de mode » qui s’est tenue au Musée des arts décoratifs en 2007. Ses photographies, simples, au sein desquelles les personnages et les objets sont ordonnés, contiennent une certaine poésie. Matthieu Gafsou, résident suisse, cherche quant à lui, du haut de ses 28 ans et à travers ses clichés de la Tunisie, « une cohérence dans l’incohérence ». Après un parcours dans différentes villes françaises, l’exposition de leurs œuvres respectives fait sa dernière étape dans la cité phocéenne.
Jusqu’au 28 février au Musée d’Art Contemporain (04 91 25 01 07).

La beauté de l’œuvre est aussi grande que son histoire demeure dramatique. « Fuenteovejuna » évoque l’amour, la violence et l’oppression au XVe siècle dans un village de la province de Cordoue. Pour la première fois depuis la disparition de son créateur, Lope Vega, cette œuvre est présentée sur scène. La Compagnie Antonio Gades l’interprète avec grâce et émotion.
Le 6 février au Palais des Festivals, Cannes (04 92 99 84 81).

L’imaginaire collectif est peuplé de préjugés et le domaine de la préhistoire n’y échappe pas non plus. C’est pourquoi, en simultané, quatre musées niçois ont choisi de consacrer une exposition au thème des idées reçues.
Jusqu’au 28 février au Musée Archéologique (04 93 81 59 57), au Musée de Paléontologie Humaine de Terra Amata (04 93 55 59 93), au Musée Masséna (04 93 88 11 34) et au Muséum d’Histoire Naturelle (04 97 13 46 80), Nice.

Saint-Tropez Le peintre, né en 1876 à Roanne, demeu-re surtout célèbre pour ses nombreux paysages et marines bretons. Celui qui se passionnait pour l’océan Atlantique et ses tons nuancés a également consacré une partie de son travail aux superbes panoramas méditerranéens. En 1906, alors qu’il se rend à Saint-Tropez pour la première fois, il parcourt Agay, Gassin, Cavalaire et découvre plus tard Cassis, Sanary et Toulon. Aujourd’hui, la ville de Saint-Tropez met l’artiste à l’honneur en rassemblant ses œuvres « méditerranéennes ». « Quai à Saint-Tropez », « Saint-Tropez, le soir » « Marché à Sanary », « Le Brusc », « Le Port de la Ciotat » ou encore « Port de Toulon vu de la fenêtre » figurent parmi celles que le visiteur pourra apprécier lors de cette exposition.
Jusqu’au 15 mars au Musée de l’Annonciade (04 94 17 84 10).

La décennie en question ? 1999-2009. Durant cette période, le Théâtre de la Photographie et de l’Image a constitué une collection aujourd’hui mise en avant. L’occasion d’admirer les plus beaux clichés de Thomas Zika, Jacques Godard, Brigitte Bauer, Gabriele Basilico, André Villers ou encore Charles Nègre, bien sûr.
Jusqu’au 14 février au Théâtre de la Photographie et de l’Image Charles Nègre, Nice (04 97 13 42 20).

Céleste Boursier-Mougenot, créatrice de porcelaines tintinnabulantes, d’oiseaux guitaristes, de chaises-piano, vient de réaliser, spécialement pour l’exposition intitulée « Videodrones » , une installation faite d’expérimentations sonores et visuelles : un bassin dans lequel nagent des centaines de poissons, déclenchant un son lorsqu’ils passent devant une caméra qui capte et projette leur image sur des écrans.
Jusqu’au 8 février au Musée national Marc Chagall, Nice (04 93 53 87 20).

Ancien directeur du Centre d’Art Contemporain de Carros, photographe, biographe, historien de l’art et archiviste, Frédéric Altmann a de nombreuses cordes à son arc. Au fil des années, il a rencontré moult artistes et son objectif n’a pas manqué de les immortaliser. L’exposition présentée ici a retenu un artiste par pays et montre également son environnement quotidien.
Jusqu’au 28 février au Musée de la Photographie André Villers, Mougins (04 93 75 85 67).

Nice Si elle est un hommage à Charles Aznavour, cette comédie musicale intitulée « Je m’voyais déjà » n’est pourtant pas sa biographie. Laurent Ruquier, auteur du livret, a plutôt souhaité évoquer les « amours et les emmerdes » de jeunes artistes qui ont décidé de monter leur propre spectacle. Au fil de cette histoire, « les plaisirs démodés », « for me formidable » et tant d’autres succès sont interprétés avec brio par Pablo Villafranca (déjà remarqué dans « Les dix commandements »), Jonatan Cerrada (vainqueur de la première « Nouvelle Star » ) ou encore Julie Lémas et Véronique Rivière, pour ne citer qu’eux. A la direction artistique, la fille du grand Charles en personne : Katia Aznavour !
Le 30 janvier à Acropolis (location aux points de vente habituels).

Guitariste un temps auprès d’Ike & Tina Turner, Al Mc Kay reste surtout la figure emblématique d’Earth Wind & Fire. Réunissant quelques-uns des plus grands musiciens actuels, il fonde The Al McKay Allstars et redonne vie aux titres qui ont fait la renommée internationale du groupe. Avis aux fans de « September », « Boogie Wonderland » et autre « Let’s groove tonight ».
Le 29 janvier au Grimaldi Forum, Monaco (00 377 99 99 30 00).

Déçue et trompée par son époux Thésée (le roi d’Athènes), Phèdre éprouve un amour irraisonné pour son beau-fils Hippolyte. Une passion qui la conduira jusqu’à la mort… Si l’intrigue de cette pièce racinienne n’a plus de secret pour une grande majorité du public, elle gagne en intérêt grâce à la mise en scène de Renaud Marie Leblanc et l’interprétation de Roxane Borgna et Francine Bergé.
Les 28 et 29 janvier au Théâtre de Grasse (04 93 40 53 04).

L’imaginaire et le réel s’entremêlent dans les réalisations d’Alfons Alt. En combinant différentes techniques telles la peinture, la gravure et la photographie, l’artiste mène une réflexion sur l’évolution et la place de l’homme dans notre société. De la résinopigmentyte, abordée au 19e siècle par Louis-Alphonse Poitevin, à l’Altotype, il n’y avait qu’un pas…
Jusqu’au 28 mars au Centre d’Art La Malmaison, Cannes (04 97 06 44 90).

Monaco Au cours d’un voyage en Afrique, en 2002, Hans Silvester rencontre des tribus semi-nomades et guerrières : les Surma et Mursi. Ces populations de la vallée de l’Omo (au sud-ouest de l’Ethiopie) emploient des techniques de peinture corporelle qui fascinent le photographe. Sans signification mystique, cette pratique fait partie de leur quotidien. Les mères peignent le corps de leurs bébés, les enfants et les adultes se dessinent mutuellement sur la peau. Pour cela, ils utilisent de la cendre et des pigments naturels. Leurs réalisations sont superbes et les clichés réalisés par Hans Silvester leur rendent un bel hommage. L’exposition présente une sélection des nombreuses photos que l’artiste a prises au fil de six années durant lesquelles il a été plusieurs fois en contact avec ces peuples de l’Omo.
Jusqu’au 29 janvier à la Galerie Marlborough Monaco (00 377 97 70 25 50).

Il y a trois déjà, le public découvrait ce jeune auteur-compositeur à travers sa chanson intitulée « La lettre ». Depuis, ont défilé « Les Voisines », « Monsieur Marcel », « Le Repenti » ou encore « La fille de la bande » et Renan Luce a confirmé son talent note après note, parole après parole. Son deuxième album vient juste de sortir et Renan monte sur scène pour présenter ses nouvelles chansons-films.
Le 20 mars, salle du canton, Monaco (00 377 93 10 12 10).

Toulon On compare souvent son travail à celui de Matisse ou de Vialat. Jan Voss, allemand d’origine, s’est installé en France, il y a 50 ans déjà. Les influences n’ont pas tardé à se faire ressentir et l’artiste les assume pleinement. Il est l’auteur de nombreuses encres et aquarelles sur papier ainsi que de nombreuses huiles et acryliques sur toile. Mais il a choisi également, au fil de ses créations, de faire évoluer son art en utilisant d’autres matériaux (comme le bois, le tissu, le carton) et d’autres techniques (la sculpture, le collage, le jeu des formes et des lignes). S’évadant du tableau traditionnel, Jan Voss propose un art en trois dimensions, un art coloré, faussement intuitif qui fait du bien aux yeux.
Du 30 janvier au 21 mars à l’Hôtel des Arts (04 94 91 69 18).

Daniel Benoin met en scène le roman de Christine Orban. « Le Collectionneur », cette histoire d’un honnête homme dépassé par sa passion (les pièces de monnaie), prend toute sa dimension théâtrale avec Paul Chariéras, Jacques Bellay ou encore François Marthouret comme interprètes. Une tragédie sur les dérives de la passion et sur le caractère humain de l’erreur.
Du 20 au 31 janvier, Théâtre National de Nice (04 93 13 90 90).

« Les amoureux » ont été un thème de prédilection pour Jean Cocteau. Fiancés et mariés hantent en effet nombre de ses œuvres. A travers une centaine de dessins, lithographies, manuscrits, céramiques et photographies issus des collections du Musée Jean Cocteau et de celle de Séverin Wunderman, le public est convié à partager des moments de tendresse éternels.
Jusqu’en juin 2010 au Musée Jean Cocteau, Menton (04 93 57 72 30).

L’art contemporain dispose d’un nouvel espace d’expression. Le musée Rétif est né de l’initiative de Mme et M. André Rétif, les créateurs de la célèbre marque de magasins. Réalisé par le cabinet Alain Berp (Vence), cet élégant bâtiment met en valeur les œuvres et accueille les visiteurs dans les meilleures conditions. Nall, Sasha Sosno Jean-Claude Novaro, Robert Barriot, Marcestel et Jean Carzou inaugurent le lieu.
Musée Rétif, Vence (04 93 58 44 20).

Saint-Paul-de-Vence Claude Morin et ses filles, Géraldine et Olivia, ont la fibre créatrice, une fibre qui s’exprime dans les domaines de la sculpture et de la peinture. Chacun y va de sa touche personnelle, bien entendu. Géraldine et Olivia sculptent le bronze, Claude aussi, mais il y ajoute le fer soudé (son « César » est tout simplement magnifique). Olivia réalise des sanguines, tandis que Géraldine peint de manière plus «underground» (Gainsbourg, New York…) et que Claude opte pour des nus féminins, tout en volupté (en utilisant des techniques différentes : sanguine, huile sur toile, huile sur lin) et des représentations d’oiseaux (autruche, ibis, gorge bleue, mouette…). Trois talents à découvrir au sein de l’atelier galerie familial où ils exposent leurs œuvres de manière permanente.
Atelier galerie Morin, Saint-Paul (04 93 32 77 37).

Figure montante de l’art contemporain, Kokian est aussi le digne héritier de Basquiat. Personnage impulsif et rebelle, il n’hésite pas à user de son expression artistique pour dénoncer les hypocrisies de notre société. Ses toiles transmettent ainsi de vrais messages. Disséminées entre Paris, Bordeaux, Toulouse, la Corse, la Belgique ou le Luxembourg, deux d’entre elles sont visibles à la Galerie du Vieux Saint-Paul.
Galerie du Vieux Saint-Paul, Saint-Paul de Vence (04 93 32 74 50).

Menton La première pierre a été posée en décembre dernier. Depuis, le public attend avec impatience l’ouverture prochaine (en 2011) du musée Jean Cocteau. Ce nouvel édifice culturel abritera la collection de Séverin Wunderman, le célèbre horloger, grand amateur d’art, qui nous a quittés en 2008. De Jean Cocteau, il possédait plus de 2000 pièces : des dessins, des photographies, des manuscrits, des estampes, des affiches, des sculptures, des céramiques… Son importante donation à la ville (1763 pièces) et son envie de partager sa passion ont permis à cet ambitieux projet d’exister. Le musée, conçu par le cabinet de l’architecte Rudy Ricciotti, s’intégrera parfaitement au paysage. Il réunira plusieurs salles d’exposition ainsi qu’une librairie, un atelier pédagogique, un espace vert, une cafétéria et des salles de réserve. Il sera érigé au pied de la vieille ville et à proximité du Bastion, au lieu dit « des Pêcheurs ».

Nice Le concept est original. La Galerie Ars Natura, installée dans le Vieux-Nice depuis décembre, expose des photographies réalisées exclusivement autour du thème de la nature. Chacune d’entre elles est numérotée, signée et proposée en tirage limité (maximum 500 exemplaires). Actuellement sont mis en avant les clichés de Mark Gaylard, Naoya Fujishiro, Pierre Lesage et Jean Cazals. La galerie dispose également d’un catalogue d’environ 200 images pour lesquelles il est possible de choisir le format de tirage et les finitions. Une occasion exceptionnelle de s’offrir une œuvre artistique, dont la valeur en collection est conservée, et cela à prix raisonnable (à partir de 23€, jusqu’à 1550 €). De plus, Ars Natura sélectionne nombre d’objets de décoration, eux aussi en rapport avec la nature : des cadres végétaux de chez Vertical Green, des objets en laine bouillie de chez Hut up Berlin et ceux à motifs floraux ou animaliers de l’Atelier LZC.
Galerie Ars Natura, 3 rue Centrale (04 93 79 46 24). www.arsnatura.fr

La ville de Cagnes-sur-Mer confirme son rôle dans la culture bijou et agrandit son espace d’exposition avec deux nouvelles salles dont une réservée à la documentation. Sa collection permanente se compose d’œuvres originales acquises au fil des ans auprès d’artistes de renommée internationale et met en avant la création contemporaine.
Espace Solidor et Tour Margot, Cagnes-sur-Mer (04 93 72 14 42).

Antibes Deux ans et demi ont été nécessaires pour rénover le musée Picasso et voilà qu’enfin il rouvre ses portes au public. Si les façades et les toitures du bâtiment ont été restaurées, le projet s’est surtout inscrit dans une démarche de restructuration intérieure. L’objectif visé, celui d’offrir de meilleures conditions d’accueil des visiteurs (accès pour personnes handicapées, vestiaires, sanitaires, librairie…) et de conservation des œuvres (création de vitrines, contrôle climatique…), est atteint. L’entrée se situe au rez-de-chaussée où il est possible d’admirer la donation Hartung-Bergman. Le premier étage, quant à lui, est consacré aux expositions temporaires et à la présentation de la collection Nicolas de Staël. Et, en toute logique, le deuxième étage est réservé à la collection Picasso, autour de l’espace de l’atelier que le peintre avait installé en 1946 à l’invitation du conservateur Romuald Dor de la Souchère.
Musée Picasso, Château d’Antibes (04 92 90 54 26).

Saint-Paul-de-Vence Les tableaux de Michel Degav expriment une émotion sincère, une rare spontanéité et un désir évident de partager toute la beauté qu’il trouve autour de lui. Paysages de Provence ou d’Italie, petits ports de pêche et jardins fleuris côtoient des portraits de jeunes filles et de magnifiques chevaux. Des toiles aux couleurs vives, à la lumière chatoyante et à la chaleur vibrante, exécutées, presque sculptées, au couteau pour donner de la texture, de la profondeur et du relief. Michel et son épouse Anna, sa muse mais aussi une partenaire active, accueillent à la galerie, ouverte depuis quelques années, ceux qui apprécient la beauté et l’authenticité et qui reviennent régulièrement pour retrouver leur monde enchanteur.
82 rue Grande (04 93 32 09 86).
www.degav.com